苗族蜡染，这一古老而神秘的艺术形式，承载着苗族人民深厚的历史文化底蕴。

在这片古老的土地上，苗族蜡染以其独特的魅力和丰富的内涵，成为了苗族文化的一张亮丽名片。

蜡染是贵州省丹寨县、安顺县、织金县苗族世代传承的传统技艺，古称“蜡缬”，苗语称“务图”，意为“蜡染服”。

与绞缬（扎染）、灰缬（镂空印花）、夹缬（夹染）并称为我国古代四大印花技艺。

丹寨县、安顺县及织金县是以苗族为主体的多民族聚居区，在长期与外界隔绝的艰苦坏境中，这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式，古老的蜡染技艺因此得以保留下来。按苗族习俗，所有的女性都有义务传承蜡染技艺，每位母亲都必须教会自己的女儿制作蜡染。所以苗族女性自幼便学习这一技艺，她们自己栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁，代代传承。

珙县苗族蜡染在四川苗族蜡染中独树一帜，清光绪《珙县志》记载：罗渡苗民取蜡熔而绘于布，染后煮布洗蜡，成蜡染裙。在那个遥远的时代，苗族先民就已经掌握了蜡染技术，用它来装饰衣物、生活用品等。随着时间的推移，蜡染技术不断发展完善，逐渐形成了独特的艺术风格。

珙县苗族蜡染以蓝白两色为主调，也常与挑花、补花相结合，一般是先染后绣，色调丰富，层次分明，既朴实也艳丽。图纹中自然纹与几何纹居多，有的继承于传统，有的源自于生活，往往一纹多义。珙县地区的苗族同胞常将蜡染成品做衣饰、百褶裙、围腰、卧单、枕巾、帐沿、门帘、包单、蚊帐等，是苗族人民生活中不可缺少的民间手工艺。

2006年，罗渡苗族乡以苗族蜡染为特色，创建了“四川省民间艺术之乡”。

2008年，珙县罗渡苗族乡被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。

2011年，蜡染技艺（苗族蜡染技艺）经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号为Ⅷ-25

苗族蜡染有点蜡和画蜡两种技艺，从图案上可分为几何纹和自然纹两大类。丹寨苗族蜡染的作者们更喜欢以自然纹为主的大花，这种图案造型生动、简练传神、活泼流畅、充满夸张，乡土气息十分浓厚。

安顺苗族蜡染以几何纹样为主，图案结构松散、造型生动。织金苗族蜡染以细密白色为主，布满几何螺旋纹，图案结构相互交错，浑然一体。

蜡染的制作工具主要有铜刀（蜡笔）、瓷碗、水盆、大针、骨针、谷草、染缸等。制作时先用草木灰滤水浸泡土布，脱去纤维中的脂质，使之易于点蜡和上色。然后把适量的黄蜡放在小瓷碗里，将瓷碗置于热木灰上，黄蜡受热熔化成液体后，即可往布上点画。点好蜡花的布再用温水浸湿，放入已发好的蓝靛染缸，反复浸泡多次，确认布料已经染好，即可拿到河边漂洗，让清水冲去浮色，再放进锅里加水煮沸，使黄蜡熔化浮在水面上，回收后以备再用。之后，再将蜡染反复漂洗，使残留的黄蜡脱净，即算完工。

丹寨蜡染在这之后还要拼涂红色和黄色，涂红的一般用茜草根，黄色则用栀子提取。为了避免褪色，一般要待蜡染品制成后才着色。除上述步骤外，蜡染还有制作蓝靛和发染缸等工序，各道工序前后连接，构成一套完整、成熟的技艺和操作规程

「蜡染的工艺流程」

1、磨布。把布置放在蜡板上用光滑而平整的椭圆形鹅卵石在布上面来回碾压，致使布与蜡板粘连在一起。
2、熬蜡。把黄蜡放在特定的铁质容器里升温，达到所需要的温度后使黄蜡融化。
3、画蜡。含勾图、布蜡、处理三个组成部分。
4、染色。把画好蜡的布艺放置在指定所要颜色的植物染色液的染缸里浸泡。
5、蜕蜡。通过高温灶台进行脱蜡处理。
6、漂洗。已经蜕蜡的布艺进行冲洗，去除污垢。
7、晾干。把漂洗干净的布艺置放在阴凉处让布艺慢慢脱水。
8、缝制。苗族的一针一线，手工制作过程，是蜡染成品制作的最后环节。在这蓝白相间的花纹中，印染着苗族人乐观的生活态度，还有千百年积累下的智慧。传统蜡染纹样繁多，内涵丰富，可分为蝴蝶纹、鱼鸟纹、龙纹、铜鼓纹、旋涡纹、花草植物纹、星辰山川纹等。

苗族蜡染构图饱满，造型生动，对称均衡，注重图纹组合和视觉顺序的总体效果。主题一般居中，着重突出图纹的完整性、和谐性，简洁明快，密不觉繁复，简不觉单薄。即使在长达丈余的百褶裙上连锁式的构图，由于点线穿插，曲直并存，疏密交错也不觉板俗，富有韵律变化和节奏感。图案精美，线条流畅，清新如淡云蓝空的互托，明快如高山流水的旋律，古朴中包含粗犷，简略中蕴藏典雅，具有鲜明的民族风格。

随着科技的发展，纺织品的种类不断丰富，蜡染作为贵州苗族地区主流纺织品，伴随旅游业的发展，蜡染手工艺制品被当作特色旅游纪念品推向市场。

苗族蜡染

深沉悠远的沉静之美

是中国独具一格的民族艺术之花

来源：典藏中式美学